Hal Prince, legendarni režiser Broadwaya in producent, je umrl v starosti 91 let

Melek Ozcelik

Premaknil je meje glasbenega gledališča s prelomnimi predstavami, kot so Fantom iz opere, ''Cabaret', ''Company' in Sweeney Todd ter osvojil osupljivih 21 nagrad Tony.



Na tej fotografiji iz leta 1995 ima Harold Prince nagrado Tony za najboljšega režiserja v muzikalu za Show Boat.

Na tej fotografiji iz leta 1995 ima Harold Prince nagrado Tony za najboljšega režiserja v muzikalu za Show Boat.



AP

NEW YORK - Umrl je Harold Prince, broadwayski režiser in producent, ki je s tako prelomnimi predstavami, kot so Fantom iz opere, 'Cabaret, 'Company in Sweeney Todd' premaknil meje glasbenega gledališča ter osvojil osupljivih 21 nagrad Tony. Princ je bil star 91 let.

Prinčev publicist Rick Miramontez je povedal, da je princ umrl v sredo po kratki bolezni v Reykjaviku na Islandiji.

Prince je bil znan po svojem tekočem, kinematografskem režiserskem pridihu in je bil nepredvidljiv in brezkompromisen pri izbiri odrskih materialov. Pogosto je izbral zahtevne, neobičajne teme za muzikalizacijo, kot je morilski brivec z noži, ki je svoje žrtve pekel v pitah, ali odprtje Japonske proti Zahodu v 19. stoletju.



Na tej poti je pomagal ustvariti nekatere najbolj obstojne Broadwayske glasbene uspešnice, najprej kot producent oddaj, kot so The Pijama Game, Damn Yankees, West Side Story, A Funny Thing Happened on the Way to the Forum in Fiddler na strehi. Pozneje je postal režiser in je nadzoroval tako pomembne muzikale, kot so Cabaret, 'Company', 'Follies', ''Sweeney Todd', 'Evita in The Phantom of the Opera.

Sir Andrew Lloyd Webber, dosegljiv po telefonu v sredo, je za Associated Press povedal, da je nemogoče preceniti pomen Princea za glasbeno gledališče. Vse sodobno glasbeno gledališče mu dolguje praktično vse.

Lloyd Webber se je spomnil, da je kot mladenič napisal glasbo za flop Jeeves in se počutil slabo. Prince mu je napisal pismo, v katerem ga je pozval, naj ne bo malodušen. Pozneje sta se srečala in Lloyd Webber je dejal, da razmišlja o naslednjem snemanju muzikala o Eviti Peron. Princ mu je rekel, naj mu jo najprej prinese. To je zame spremenilo igro. Brez tega se pogosto sprašujem, kje bi bil, je dejal Lloyd Webber.



Prihajali so tudi pokloni generacij Broadwayskih osebnosti, vključno s skladateljem The Band’s Visit Davidom Yazbekom, ki je Princea označil za pravega velikana, in izvajalko Bernadette Peters, ki je ta dan označila za žalosten. ''Seinfeld alum Jason Alexander, ki ga je Prince režiral v Veselo se valjamo, je dejal, da je Prince preoblikoval ameriško gledališče in današnji velikani stojijo na njegovih ramenih. Skladatelj Jason Robert Brown je pozdravil Princeovo predanost, navdušenje in delovno etiko ter neskončno ustvarjalno strast.

Poleg Lloyda Webberja je Prince, ki ga prijatelji poznajo kot Hal, sodeloval z nekaterimi najbolj znanimi skladateli in tekstopisci v glasbenem gledališču, vključno z Leonardom Bernsteinom, Jerryjem Bockom in Sheldonom Harnickom, Johnom Kanderjem in Fredom Ebbom ter, predvsem, Stephen Sondheim.

Ne analiziram veliko, zakaj nekaj počnem, je Prince nekoč povedal za Associated Press. Vse je instinkt.



Režiser Hal Prince (levo) si deli lažji trenutek z zvezdnikoma Evite Valerie Perri in Johnom Herrero na prvi vaji čikaške družbe v gledališču Shubert v 80. letih.

Režiser Hal Prince (levo) si deli lažji trenutek z zvezdnikoma Evite Valerie Perri in Johnom Herrero na prvi vaji čikaške družbe v gledališču Shubert v 80. letih.

Datoteka Sun-Times

Le redkokdaj je, kot je dejal, sprejel idejo samo zaradi denarja, in verjetno so bile najprej slabe ideje. Gledališče ne gre za to. Gre za ustvarjanje nečesa. Dejstvo, da so bile nekatere moje oddaje tako dobre, je čista sreča.

V svoji več kot 50-letni karieri je Prince prejel rekordnih 21 nagrad Tony, vključno z dvema posebnima Tonyjem - eno leta 1972, ko je Fiddler takrat postal najdlje predvajani Broadwayski muzikal, in drugo leta 1974 za oživitev Candida. Bil je tudi prejemnik nagrade Kennedyjevega centra.

Prislužil si je sloves režiserja, ki zahteva podrobnosti. Barbara Cook je v svojih spominih Takrat in zdaj zapisala: Zelo ga občudujem, a tudi ni vedno olajšal stvari iz enega osnovnega razloga: želi vsako podrobnost tvojega nastopa usmeriti na način, kako ukrivljaš svoj mezinec.

Leta 2015 se je na Japonskem odprl muzikal o princu, imenovan Prince of Broadway, v katerem so bile pesmi iz številnih oddaj, zaradi katerih je postal slaven. Leta 2017 je pristal na Broadwayu.

Prav s Sondheimom, ki je bil tekstopisec za West Side Story, je Prince razvil svoj najtrajnejši ustvarjalni odnos. Produciral je A Funny Thing Happened on the Way to the Forum (1962), prvo broadwaysko oddajo, za katero je Sondheim napisal tako glasbo kot besedila.

Svoje partnerstvo so utrdili leta 1970 s podjetjem. Prince je produciral in režiral ta inovativen, reviji podoben muzikal, ki je spremljal muke Bobbyja, večnega newyorškega samca, ki je vedno iskal pravo žensko.

Družbi so v hitrem zaporedju sledili Follies (1971), ki jih je Prince režiral skupaj z Michaelom Bennettom; Mala nočna glasba (1973); Pacifiške uverture (1976); in Sweeney Todd (1979).

Njuno skupno delo je prenehalo leta 1981 po kratkotrajnem Veselo se valjamo, ki je trajal le 16 nastopov. Nadaljevala se je šele leta 2003, ko sta Prince in Sondheim sodelovala pri Bounce, muzikalu o pustolovščinah željnih bratih Mizner, ki sta imela težaven porod in končno prispela na Broadway kot Road Show.

V Chicagu je Prince režiral dve produkciji v gledališču Goodman, svetovno premiero filma Hollywood Arms leta 2002, ki sta ga napisali Carol Burnett in njena hčerka Carrie Hamilton; in svetovno premiero leta 2003 Bounce.

Umetniški vodja Goodmana Robert Falls je v izjavi v četrtek dejal: S smrtjo Harolda Princea je ameriška gledališka skupnost izgubila velikana – pravo legendo, katere izvirne produkcije tako prelomnih del, kot so 'West Side Story', 'Cabaret' in 'Sweeney Todd' opredelil pomen 'broadwayskega muzikala' in navdihnil tako svojo kot prihodnje generacije gledaliških umetnikov. Tudi Goodman je izgubil zelo ljubljenega prijatelja in sodelavca. ... Hala se bomo vedno spominjali z ljubeznijo in najglobljim spoštovanjem za številne načine, na katere je obogatil naše osebno in poklicno življenje, ko je prišel v mesto.

Princa sta mentorirala dva najbolj izkušena profesionalca v gledališču - režiser George Abbott in producent Robert E. Griffith.

Imel sem edinstveno življenje v gledališču, edinstveno srečo, je rekel Prince v svoji srednjih letih avtobiografije Contradictions: Notes on Twenty-Six Years in the Theatre, ki je izšla leta 1974. Leta 1948 sem šel delat za Georgea Abbotta in V petek istega leta so me odpustili s televizijskega dela v njegovi pisarni. Naslednji ponedeljek so me ponovno zaposlili in od takrat nisem bil nikoli več brez dela.

Prince, rojen v New Yorku 30. januarja 1928, je bil sin premožnih staršev, za katere so bile sobotne matineje v gledališču z otroki stalnica. Produkcija Julija Cezarja z Orsonom Wellesom v glavni vlogi, ko je bil star 8 let, ga je naučila, da je gledališče nekaj posebnega.

Vse življenje imam gledališke ambicije, je dejal v svojih spominih. Ne morem se vrniti tako daleč, da se ne spomnim, kje sem želel delati.

Po služenju v vojski med korejsko vojno (jezike je držal na svoji pisarniški mizi) se je vrnil na Broadway, kjer je leta 1953 služil kot scenski vodja Abbottove produkcije Wonderful Town, v kateri je igrala Rosalind Russell.

Hal Prince v Chicagu v osemdesetih letih.

Hal Prince v Chicagu v osemdesetih letih.

Perry Criddle/datoteka

Naslednje leto je začel producirati z Griffithom. Njihov prvi podvig, The Pijama Game, z Johnom Raittom in Janis Paige v glavnih vlogah, je bil velik hit, saj je imel 1063 nastopov. Leta 1955 jim je sledil še en glasbeni udarec, Damn Yankees, v katerem je Gwen Verdon kot zapeljiva Lola.

Leta 1957 je Prince posnel West Side Story, sodobno različico Romea in Julije, pripovedano v ozadju vojskovanja tolp v New Yorku. V režiji in koreografiji Jeromea Robbinsa ter z partituro Bernsteina in Sondheima je bil tudi odmeven.

Kljub temu je celo njegov uspeh zamašil Fiddler on the Roof (1964), ki ga je Prince produciral, Robbins pa režiral in koreografiral. V muzikalu Bock-Harnicka, ki se dogaja v carski Rusiji, je Zero Mostel igral kot judovskega mlekarja, ki se je prisiljen soočiti z izzivi svojega načina življenja.

Prince je dobil svojo prvo priložnost za režijo na Broadwayu leta 1962. Muzikal je bil A Family Affair, malo pomnjena oddaja o težavah judovske poroke. Njena serija na Broadwayu je bila kratka – le 65 nastopov –, a Family Affair je princu omogočila sodelovanje s skladateljem Johnom Kanderjem.

Štiri leta pozneje je Kander poskrbel za glasbo za enega največjih Princeovih uspehov, Cabaret, ki temelji na Berlinskih zgodbah Christopherja Isherwooda.

In prav Cabaret je princa uveljavil kot direktorja prvega ranga. Z uporabo zadreganega voditelja slovesnosti (ki ga je upodabljal Joel Grey) je muzikal primerjal svoje razkošne številke nočnih klubov z zgodbami ljudi, ki so živeli v Berlinu, ko so nacisti prišli na oblast v 30. letih prejšnjega stoletja.

Producent sem postal, ker me je usoda tja pripeljala, in bil sem navdušen, se je v svoji knjigi spominjal Prince. Produciral sem, da sem postal to, kar sem hotel biti, režiser. (Na koncu sem se najel sam, kar je več, kot bi storil kdorkoli drug.)

Ker se je bolj zanimal za režijo, se je popolnoma umaknil iz produkcije.

Med njegovimi pomembnejšimi dosežki: On the Twentieth Century (1978) in dve največji uspešnici Lloyda Webberja, Evita (1979), v kateri igra Patti LuPone kot karizmatična Argentinka, in Fantom iz opere v Londonu (1986), New York ( 1988) in po vsem svetu.

Bil je prvak domišljije v gledališču in se nikoli ni skušal zanašati na tehnologijo, da bi svojim predstavam dal popestritev, raje je dal platno kot LED.

Menim, da bi gledališče moralo izkoristiti omejitve kulise in popolnoma neomejeno domišljijo osebe, ki sedi v občinstvu, je leta 2015 povedal za AP. Všeč mi je, kaj domišljija počne v gledališču.

Pojasnil je, da se v enem prizoru Fantoma iz opere v Londonu sveče prižgejo ob različnih časih zahvaljujoč odrskim delavcem, ki zaganjajo starodavne stroje, toda na Broadwayu je bila ta funkcija avtomatizirana.

Ta fotografija iz datoteke 5. novembra 1993, režiser Harold Prince, desno, se pogovarja s koreografinjo Gillian Lynne med vajami za prihajajočo produkcijo Fantom iz opere v San Franciscu v New Yorku.

Na tej fotografiji iz leta 1993 se režiser Harold Prince pogovarja s koreografinjo Gillian Lynne med vajami v New Yorku za produkcijo Fantom iz opere v San Franciscu.

AP Photo/Paul Hurschmann, datoteka

Sedel bi v hiši in videl bi prižgane sveče. Nekaj ​​mi je govorilo, da ni bilo tako vznemirljivo kot takrat, ko so prižgale sveče v Londonu, je rekel. Zato sem rekel: 'Naredimo to najmanjšo prilagoditev, da se ne bodo vse pojavile ob istem času.' Zdaj tega nihče ne ve. Nihče ne bi mogel manj skrbeti. Ampak to mi je nekaj pomenilo.

Prince je delal za ekspanzivnega kanadskega impresaria Gartha Drabinskyja, nadziral je produkcijo Poljub ženske pajka, ki je zmagal s Tonyjem (1993), razkošno ponovno montažo Show Boat (1994) in kratkotrajno oživitev Candida (1997).

Vendar pa je prišlo tudi do ustvarjalnih napak. Med njegovimi bolj razvpitimi spodrsljaji je bila pet-predstava A Doll's Life, glasbeno nadaljevanje Ibsenove A Doll's House. Začelo se je tam, kjer se igra konča, ko Nora zapusti svojega moža. In Prince je režiral ameriško produkcijo Whistle Down the Wind (1997) Lloyda Webberja, ki ni prešla preizkušnje v Washingtonu, čeprav je imela londonska produkcija z drugim režiserjem daljšo produkcijo.

Prince je delal tudi kot operni režiser, s produkcijami v Metropolitan Opera House, Lyric Opera of Chicago, New York City Opera, Opera San Francisco in več. Režiral je dva filma, za vsakogar nekaj (1970) in ekranizacijo A Little Night Music (1977).

Za njim je ostala žena Judy, stara 56 let; njegova hči, Daisy; njegov sin Charles; in njegovi vnuki, Phoebe, Lucy in Felix.

شریکول: