Z 'Anna Karenina' Joffrey Ballet nadaljuje svojo pot v balet z zgodbami
Skoraj vsaka država je slavila literarna dela, ki zajamejo prirojeni značaj njenih ljudi. To zagotovo velja za Rusijo in Ano Karenino, tragično zgodbo o strasti in izdaji, ki jo je Leo Tolstoj napisal v štirih letih od leta 1873.
Jurij Possokhov, ki je bil dolgo ljubitelj romana, je že razmišljal o njegovi priredbi, ko se je Ashley Wheater, umetniški vodja baleta Joffrey Ballet, obrnila nanj glede prav takšnega projekta. Ruski koreograf s sedežem v San Franciscu torej ni potreboval veliko prepričevanja, da bi se prijavil.
Sem nekako čustvena oseba, je dejal Possokhov. Moja koreografija je malo čustvena. Mislim, da je v knjigi Anna Karenina čustvena. [Obstaja] toliko stvari, ki so tipično ruske. To je velika drama. Za balet je popoln.
Balet Joffreyja - 'Anna Karenina'
Kdaj: 13.-24. februar
Kje: Gledališče Avditorij, 50 E. Kongres
Vstopnice: od 35 do 176 dolarjev
Inf: joffrey.org
Svetovna premiera nastalega baleta Anna Karenina, prvega sodelovanja Joffreyjev z avstralskim baletom, se bo odprla 13. februarja v gledališču Auditorium in bo trajala 10 predstav do 24. februarja.
To novo delo predstavlja še en pomemben korak v nadaljnji evoluciji Joffreyja iz družbe, ki je nekoč izvajala predvsem krajši, nenarativni repertoar, v tisto, ki predstavlja večinoma celovečerne balete z zgodbami.
Sprememba se je začela leta 1995, ko se je preselila v Chicago in se iz večinoma turneje družbe spremenila v rezidenčni ansambel. Preoblikovanje je pridobilo večjo moč leta 2013, ko je fundacija Rudolf Nureyev Dance Foundation Joffreyju podelila štipendijo za izziv v vrednosti 500.000 $, da bi začela sklad za ustvarjanje in predstavitev celovečernih baletnih zgodb, kot je ta.
V smislu gradnje naše naročnine (baze) in prodaje vstopnic tukaj in tega, kar želi občinstvo v Chicagu, je dejal Wheater, bomo vedno imeli prostor za eksperimentalno delo. Vemo pa, da eksperimentalno delo ne plača računov.
V letih 2018–19 trije od štirih programov družbe vključujejo balete z večernimi zgodbami, vključno s tem novim pogledom na Ano Karenino. Pomislil sem, rekel je: 'Vau, kako bi bilo danes pripovedovati zgodbo o Ani Karenini? Kaj pa tista knjiga, ki je še danes pomembna in aktualna?
Pri koreografiji dela je takoj pomislil na Possohova, ki je z Joffreyjem že večkrat sodeloval. To mu je v krvi – vsi ti veliki ruski romani, je dejal umetniški vodja. Ko tam odrasteš, jih poznaš vse.
V Tolstojevem romanu Anna zapusti svojega moža in otroka, da bi zasledovala ljubezen do Alekseja Vronskega, živahnega mladega častnika (v tej produkciji ga igrajo menjavajoči se igralci Dylan Gutierrez, Greig Matthews in Alberto Velazquez). Ko pa se je naveliča in odide v vojno, se prešuštna žena vrže pod vlak in umre.
V sodelovanju z dramaturgom Valerijem Pečejkinom na libretu je Possokhov črpal nekaj napotkov iz priredbe iz leta 1972, ki je bila ustvarjena za slavno rusko balerino Majo Plisetkajo. Vendar se je odločil vključiti podzaplet romana, ki obkroža Konstantina Levina (ki ga različno plešejo Yoshihisa Arai, Rory Hohenstein ali Graham Maverick), ki ima nasprotno srečen zakon.
Nastali balet, ki traja nekaj več kot dve uri, vključuje celotno Joffreyjevo 46-člansko družbo ter osem presežkov, otroško plesalko in mezzosopranistko Lindsay Metzger iz Lyric Opera čikaškega Ryan Opera Center.
Wheater verjame, da se bo občinstvo, ki pozna roman, počutilo udobno s to nujno zmanjšano različico zgodbe. Mislim, da je tako, da je to zares zastavljeno ključnim likom, postalo bolj jasno za občinstvo, je dejal. Želimo, da razumejo človečnost teh ljudi in kako lahko vsi delamo napake v življenju, vendar plačamo ceno zanje.
Za glasbo se je Possokhov obrnil na ruskega skladatelja, s katerim je sodeloval že trikrat, - 35-letnega Ilya Demutskyja. Podobno čutimo, je dejal Possokhov. Enako mislimo. V baletnem svetu je težko najti skladatelja, ki mu zaupaš. Večkrat v življenju sem odpovedal nastope, ker glasba, ki sem jo naročil, nikoli ni delovala.
Glasbeni direktor Scott Speck opisuje Joffreyjevo prvo celovečerno naročeno partituro kot mojstrsko izdelano s hudomušnimi melodijami. Izkazuje jasne vplive velikih ruskih baletnih skladateljev preteklosti, vključno s Čajkovskim, Stravinskim in predvsem Prokofjevom.
Ustvarja zvočni svet, je dejal, ki je občinstvu v veliki meri že poznan in ga bo zato takoj pripeljal v carsko Rusijo, kar je seveda takrat.
Victoria Jaiani, ena od treh plesalcev Joffreyja, ki bodo upodobili naslovnega junaka baleta, meni, da glasba odlično prikliče roman. Lažje mi je, da v sebi izvabim Anno, je rekla, ker se navezujem na glasbo in mi vzbuja ravno prava čustva.
Nagrajenec z emmyjem in nagrado Tony nominiran oblikovalec Tom Pye je ustvaril abstrakten komplet, ki uporablja projekcije na seriji premikajočih se plošč. Possokhov je svoje razkošne kostume označil za zelo natančne poustvaritve tekočih stilov 19. stoletja, pri čemer je moral koreograf pri gibanju popustiti, da bi jim ustrezal. Vredno je, je o zgodovinski estetiki dejala koreografinja. Neverjetno je.
Possokhov je začel postavljati koreografijo in vaditi plesalce lansko pomlad, poleti in jeseni pa se je vrnil v Chicago. V petih tednih, ki so vodili do bližajočega se prvenca, je dal piko na i.
To je odlična zgodba, je dejala Jaiani, ki je v podjetju že 16. sezono, in z njo se navezujem, ker gre za ljubezen, za strast in veliko za družinske vrednote in nato za izbire. Mislim, da je res lepo. Vesel sem, da nosim kostume. so osupljivi.
Possokhovova koreografija je zasidrana v klasičnem baletu, vendar od plesalcev zahteva precejšnjo vsestranskost in jih potiska na včasih nepričakovane načine, vključno z dvigali, v katerih se Jaiani počuti, kot da leti. Gibanje je zelo svobodno, je dejala, ne v smislu, da lahko počneš, kar hočeš, ampak se zdi veliko.
Lepo se imam, je nadaljevala plesalka. Postajam živčen, ko se bližamo premieri, saj se zdi, da potrebujemo več časa. Vedno potrebujemo več časa, a mislim, da se to lepo sestavlja.
Kyle MacMillan je lokalni samostojni pisatelj.
شریکول: